השלמת שעות אמנות

מכינה לתואר שני בתראפיה באמנות - מועדים

מכינה לתואר שני בתראפיה באמנות נערכת בביה"ס לחברה ואמנויות - אונו במגוון מועדים לנוחיותכם.

מוזמנים לצור קשר עם מחלקת ייעוץ והרשמה טלפון: 09-8656501 שלוחה 1

לפירוט אודות תכני המכינות לחצו כאן 

להלן פירוט המועדים:

מכינת ינואר 2022 - שישי בבוקר

המכינה נערכת בימי שישי בבוקר בין השעות 09:00 - 14:00

7 בינואר, 14 בינואר, 15 בינואר, 21 בינואר, 28 בינואר,
4 בפברואר, 11 בפברואר, 18 בפברואר, 25 בפברואר,
4 במרץ, 11 במרץ.

מכינת מרץ 2022 -שישי  בבוקר

בימי שישי המכינה בין 09:00-14:00

18 במרץ, 25 במרץ,
1 באפריל, 8 באפריל, 29 באפריל,
6 במאי, 13 במאי, 20 במאי, 27 במאי, 
3 ביוני.

מכינת אפריל 2022 - מרוכזת +  2 ימי ערב

המכינה מרוכזת, בבקרים בין 08:30-18:00 וכן 2 ימי רביעי בערב בין השעות 17:00-22:00

 6 באפריל, 13 באפריל, 17 באפריל, 18 באפריל, 19 באפריל, 20 באפריל.

מכינת יוני 2022 - שישי בבוקר

המכינה נערכת בימי שישי בבוקר בין השעות 14:00 - 09:00

10 ביוני, 17 ביוני, 24 ביוני,
1 ביולי, 8 ביולי, 15 ביולי, 22 ביולי,  29 ביולי,
5 באוגוסט, 12 באוגוסט.

מכינת יולי 2022  - מכינת רביעי ערב

המכינה נערכת בערב בין השעות 22:00 - 17:00

29 ביוני, 
6 ביולי, 7 ביולי, 13 ביולי, 20 ביולי, 27 ביולי,
3 באוגוסט, 10 באוגוסט, 17 באוגוסט,  24 באוגוסט, 31 באוגוסט.

מכינת סוכות - מרוכזת 2022 + ימי שישי בבוקר

המכינה נערכת בימי שישי ובחול המועד סוכות בין השעות 08:30-18:00

16 בספטמבר, 23 בספטמבר, 30 בספטמבר, 
7 באוקטובר, 11 באוקטובר, 12 באוקטובר, 13 באוקטובר.

עלות המכינה: 150 ש"ח דמי רישום + 1300 ש"ח בגין המכינה.

פירוט מועדי המכינות ותיאוריהן. 

מוזמנים לצור קשר עם מחלקת ייעוץ והרשמה טלפון: 09-8656501 שלוחה 1

 

מכינת שישי בבוקר - ינואר 2022

בהנחיית ד"ר מיכל לב

בזרם האמנות המופשט אין אובייקטים או דמויות מזוהים והוא מתרכז בביטוי ערכים יצירתיים כגון צבע, מרקם, צורה, קומפוזיציה וכו'. ניתן להתייחס לאמנות מופשטת כבחירה בצמצום המציאות. זרם זה אשר התבסס בתחילת המאה ה-20 באירופה שם את הביטוי הרגשי בראש הסולם הערכי, ושואב את דימויו מהטבע תוך פישוטו לצורות הבסיס. אמני האבסטרקט המוקדמים העלו את ערכו של נושא הנוף כנושא ציור כאשר יישמו את סגנונות הציור הייחודיים להם. צבעוניות סובייקטיבית, קומפוזיציה מינימליסטית ודימויים מופשטים אשר סתרו את סגנונות הציור הריאליסטיים השמרניים. 
בסדנא נשתמש בצורות בסיס מגזרי נייר צבעוני ליצירת ציורי נוף אבסטרקטיים

מה להביא:

משתתפות אשר בבעלותן צילום של תמונת נוף אהובה עליהן במיוחד ובד קנבס מתוח על גבי מסגרת (בגודל 50/30 ס"מ לפחות), מוזמנות להביא איתן לסדנה.

המנחה: מיכל לב, מטפלת ומדריכה בטיפול באמצעות אומנויות (מס' 1143), פסיכותרפיסטית משפחתית וזוגית. ד"ר לב היא חברת סגל ומרצה בתכנית לתואר שני בקריה האקדמית אונו, ביה"ס לחברה ואמנויות ASA, ומכהנת כראשת הוועדה לרישום ומעבר בארגון יה"ת, וכדירקטורית בארגון הבינלאומי לאמנויות בטיפול ובפדגוגיה IACAET. כאמנית יוצרת, היא משתמשת ביצירה ככלי מחקר וכמקורות ידע, ומשלבת הבעה ויצירה בעבודתה הקלינית עם משפחות, וזוגות בסטודיו בו היא מטפלת ברמת השרון. מיכל הנה עורכת בכתב העת השפיט הבינלאומי CAET ונושאי המחקר שלה כוללים אינטימיות ויישומיה הקליניים בטיפול, מחקר מבוסס אמנות, ופדגוגיה מבוססת אמנויות.

בהנחיית ד"ר גל אברמובסקי

בסדנא נתנסה בבניית מודלים אדריכליים:  בתים, עיצוב פנים, סביבה ונוף. נעסוק בדיאלוג שבין הבית לעצמו ולסביבתו, היטמעות, המשכיות וניגודיות. הסדנא תפתח פיתוח כלים וטכניקות ליצירה בתלת ממד של אובייקטים רבים ומגוונים מחיי היום יום. נתנסה במגוון חומרים בסיסים, קרי: קרטונים, צבעים, דבקים וכדומה, המאפשרים בניית קונסטרוקציות, טקסטורות, טופוגרפיה בתלת מימד. 

המנחה: ד"ר גל אברמבוסקי מטפל באמנות. בוגר אוניברסיטת לסלי, מדריך ומרצה לטיפול באמנות ביה"ס לחברה ואמנויות -אונו. מטפל בילדים, מתבגרים ועוסק בהדרכת הורים. עובד בסקטור הציבורי וכן באופן פרטי, לאורך השנים עבד עם מגוון רחב של אוכלוסיות המתמודדות עם קשת של קשיים. מדריך בישראייד ומעביר סדנאות בארץ ובחו"ל.

בהנחיית גב' ענת וולף

ציורי מנדלות מוכרים לנו, במערב, בעיקר מהודו ומטיבט ומשם גם הגיע השם של מבנה זה אלינו.לפי יונג סמל המנדלה מתאר את נפש האדם, ואותה נקודה מרכזית מסמלת את "העצמי" הפונקציה האחראית על האינטגרציה של הכוחות השונים והמנוגדים שבנפש האדם וחובקת אותם בתוך המעגל.

בסדנא נתנסה ב2 מנדלות – האחת, מנדלה קבוצתית כאשר הקבוצה יוצרת תהודה וכמו בטקסים מסורתיים מהווה מיכל בטוח כדי לסיעה בתהליך הצמיחה/השינוי/ההבראה.

בתהליך יצירת המנדלה השנייה (האישית) ניתן לחוות מצב מדיטטיבי. מרכז המנדלה מקביל למרכז שלנו, ממנו אנחנו יוצאים ואליו חוזרים. התהליך מאפשר לנו התבוננות עצמית. אפשר לעבוד בציור ואפשר לעבוד בתלת מימד עם חומרי גלם מגוונים. אנחנו נלמד את חוקי המנדלה הבסיסיים ונצא להתנסות חווייתית. התנהלות שלנו בבניית המנדלה משקפת לנו את ההתנהלות שלנו במציאות ויחד עם זאת מאפשרת לנו להתחבר לכוחות וליכולות הטמונים בתוך הנפש פנימה ולהוציאם לאור. דרך החיבור לחומרים, לצבעים, סוגי קווים שונים וצורות אנחנו מאפשרים לעצמנו להתחבר לתדרים להם אנחנו זקוקים. חיבור זה במבנה של מנדלה יוצר תחושת איזון ואינטגרציה.

המנחה: ענת וולף MA, היא אמנית הדפס, מטפלת באמנות ופסיכותרפיסטית, מדריכה ומרצה ביה"ס לחברה ואמנויות -אונו.

בהנחיית גב' גילי נבות

מה קודם למעשה היצירה?

מתי שאנחנו קובעים נקודת התחלה, כבר נשזרים החוטים,
נוצקים היסודות, נקשרים התנאים. אנחנו פועלים משם כדי להשלים, להגשים ולהצמיח את אותו הפוטנציאל.
בסדנה נברר משאלות, נטמין זרעים, נכתוב ונצייר כל אחד על פי יכולתו, כישוריו, אמונו ואמנותו כדי לייצר עבורנו תקווה.

המנחה: גילי נבות בוגרת המדרשה לאמנות, הציגה בתערוכות, מרצה מדריכה ומטפלת באמנות במגוון אוכלוסיות, בוגרת לסלי קולג'.

בהנחיית גב' סיון הר-צבי

החיים שלנו שזורים בנופים שאנו חווים בדרך ומהדהדים בנשמתנו.

נצא ליצירה מתוך קלפים. ננוע בין הראליסטי למופשט. בין החוויה הפנימית להתרשמות חיצונית.
נתנסה באמצעי ואופני ציור שונים: גירי פסטל, גירי שמן, צבע נוזלי. מכחולים, מברשות, שפכטל, ספוג. ציור על מצעים בגדלים ומרקמים שונים: נייר, קרטון, שאריות עץ, קלקר וכו'.
נשאף להתנסות בכמה שיותר אפשרויות ולצאת מהמוכר, ועל הדרך נלמד כיצד ניתן להכין קלפים טיפוליים. 

המנחה:

סיון הר-צבי, יוצרת במגוון חומרים. מטפלת באומנות בעלת ניסיון רב בטיפול פרטני וקבוצתי עם ילדים, טיפול בהורות, וטיפול בנשים בטווח גילאים רחב. מדריכה סטודנטים בשנת הכשרה מעשית בטיפול באומנות, ממגוון תכניות ומרצה ביה"ס לחברה ואמנויות -אונו.  בעלת סטודיו פרטי לטיפול באמנות וסדנאות יצירה בהוד השרון.

בהנחיית גב' שרון גוברג

נתבונן בדרכים שונות על אותם הפנים, נבדוק את הקשר בין נקודה, קו וכתם. נבחן כל אחד בנפרד ואת כולם יחד.
נשען על יכולותיו המופלאות של נייר הקופי ונבדוק מתי אנו רוצים לצמצם ומתי להרחיב את המסר.
נבחן את החוויות השונות העולות מדרכי העבודה השונות אל מול אותם פנים המובעות באופנים שונים.

לסדנא זו יש להביא 3 צילומים מודפסים של פורטרט (פנים) בשחור לבן על דף A4 (עדיף שהתמונה תהיה ברזולוציה גבוהה).חשוב שהתמונות לא יהיו שלכם או של בני משפחותיכם אלא לדוגמא: דוגמן, זמר, סלב או סתם תמונה מתוך האינטרנט(.

המנחה:שרון גוברג, מטפלת באמנות בוגרת ביה"ס לחברה ואמנויות-אונו ​. מעצבת מוצר בוגרת HIT. עובדת בבי"ס לילדים עם קשיים רגשיים ונפשיים ובמרכז רקפת. עוסקת באמנות במגוון חומרים.

בהנחיית מר אלעד לרום

נעבוד מתוך רפרנסים של יצירות המאה העשרים, תוך העתקת דימוי שנבחר דרך כל צבעי הפלטה. נעבור מבהיר לכהה, מצהוב עד חום וכחול כהים. כל אחד מהצבעים יצור שכבה נפרדת ובסוף התהליך נחזה ביצירה מורכבת ועשירה.

הסדנה תתרום רבות להבנה ותרגום של קשת הצבעים כפי שקיימת במציאות ולהדגמה חווייתית שלה.

המנחה: אלעד לרום, בשנת 2006 סיים לרום תואר ראשון באקדמיה ריטפלד, הולנד  ובשנת 2010 סיים את התואר השני בתוכנית ההמשך של בצלאל, ירושלים. מלמד רישום לשנה א' במחלקת אמנות באקדמיה לעיצוב ואמנות בצלאל, ירושלים. אמן יוצר, פעיל, מציג ועובד בסטודיו בתל אביב.

בהנחיית גב' אורלי בלשה

הידיים הן אמצעי תקשורת המעבירות מסר. הפילוסוף הגרמני וויטגנשטיין טען כי כפות הידיים שלנו מוכיחות שהעולם קיים, משום שאם ניתן לגעת במשהו, אפשר להיות בטוח שיש לו נוכחות פיזית ביקום. הידיים משלימות ומלוות את המסר מילולי, כמו גם האמנות, המהווה שפת תקשורת בלתי מילולית. בסדנה נתנסה בעבודה עם הידיים, בעזרת הידיים ועל הידיים.

היד האנושית היתה מאז ומתמיד נושא ליצירה אמנותית. נפתח את הסדנה בסקירה קצרה של היד והופעתה לאורך השנים באמנות (ציור, פסול, רישום וכד').

נמשיך בעבודה עם הידיים כשהיד היא גם נושא היצירה וגם זו המבצעת אותה. כל משתתף יכיר את היד האישית שלו כיד יוצרת וככלי העבודה העיקרי באמנות.

נחקור את "היד החזקה", היד הרושמת וזו שאוחזת, ונקיים דיאלוג בין היד היוצרת ליד כתוצר. הידיים הן אחד המכשירים המשמעותיים לשליטה בחיי היומיום ובאמנות. דרך העבודה באמנות ונבחן את מקומה של השליטה או חוסר השליטה בעשייה האמנותית ומה מקומה של הערנות והדייקנות למעשה האמנות.

המנחה: אורלי בלשה – בעלת תואר ראשון באדריכלות ובנוי ערים מהטכניון, תואר שני בתקשורת חזותית (pratt institute NY) ובטיפול באמנות (לסלי קולג'). מרצה בביה"ס לחברה ואמנויות - אונו  ודוקטורנטית במסלול לפרשנות ותרבות באוניברסיטת בר אילן.
עובדת כמטפלת באמנות עם גברים אלימים בהוסטל לשיקום גברים, במרכזים לטיפול באלימות במשפחה, עם מבקשי מקלט מאריתראה ועם נוער בסיכון.

רויטל הינה מוסמכת לסלי קולג' כמטפלת באמנות בילדים ומתבגרים במסגרת החינוך המיוחד והפרטית, מנחת קבוצות ילדים ומתבגרים ומנחת סדנאות.

בהנחיית גב' קרן שבתאי ארנון

בסדנת ״צבעי הפנדה״ נלמד ונתחקה אחר עבודתם המרתקת של האמנים אריה ארוך וצבי מאירוביץ שהשתמשו בצבעי הפנדה באופן ייחודי, וייתכן שאף טבעו את המושג ״צבעי פנדה״ בנוף הציור הישראלי.  נתנסה בטכניקות שונות של שימוש בצבעי פנדה ( גירי פסטל שמן) במנעד רחב של אפשרויות. כולל עבודה על צילומים ורפרודוקציות, המאפשר שיח על אינטרטקסטואליות ויצירת דיאלוג בין מצע וציור, כתם וקו, ישן וחדש. דרך ההתנסות החווייתית נלמד על האיכויות הייחודיות החושיות והרגשיות המתאפשרות לנו באופן עבודה זה.

המנחה: קרן שבתאי ארנון, אמנית בוגרת בצלאל ומטפלת באמנות בוגרת לסלי קולג'.מטפלת בילדים ובמבוגרים בסטודיו בפרדס חנה. מרצה בביה"ס לחברה ואמנויות-אונו בתוכנית לתואר שני בטיפול באמנות ומנחה סדנאות למטפלים באמנות ולקהל הרחב.

בהנחיית גב' שרון פפאי

מבלי לשים לב מתקיימים בסביבתנו  הטבעית חומרי טבע רבים העשויים להיות חומרים נפלאים ומעוררי השראה לעבודה והתנסות יצירתית.

בסדנא זו נלמד להכיר ולעבוד עם החומרים הקיימים בסביבתנו הטבעית, בגינה, בשדה, במרחב הפתוח, בחוף הים ועוד. נתנסה בחומרים מאיכויות שונות, נפתח טכניקות לעבודה המשלבות בתוכן חומרי טבע וחומרי אמנות ונתנסה ביצירה מגוונת ומאפשרת ניעות בין שימור לשינוי, בין המוכר והידוע לשונה והמפתיע ונשתעשע בעבודה יצירתית, פתוחה ומהנה.

מוזמנים להביא עמכם ביום הסדנא: עלים בצורות וגוונים שונים, זרדים וענפים יבשים, קרשים, אצטרובלים, צדפים ואבנים, בלוטים, פירות עצים יבשים, פרחים יבשים וכו'.

המנחה: שרון פפאי, בוגרת לסלי קולג', מטפלת באמנות בילדים ומתבגרים ומדריכה בטיפול באמנות ,מנחה ומדריכה משפחות אומנה במסגרת קהילת האומנה.
 במהלך שנות עבודתה צברה שרון ניסיון רב בטיפול עם ילדים ומתבגרים שחוו טראומה, אובדן, יתמות  ושכול ופגיעות מיניות.  בנוסף עוסקת שרון  בנושאים נוספים כגון: הילד המחונן, הילד המאומץ,  ילדי ומשפחות אומנה.

מכינת מרץ 2022

בהנחיית מר מאור ג'ראד

 החימר הפולימרי מגלם בתוכו פוטנציאל אינסופי של צורות וצבעים, הוא מאפשר ביקור בעולמות הפנימיים והכרות עם דמויות ורעיונות שבעזרת טכניקות פשוטות נלמד כיצד לגלם אותם בחומר המדהים הזה. בסדנה נכיר ונעבוד עם פימו על כל תכונותיו השונות, נגע במגוון סגנונות עבודה, נשלב את היצירות בחומרים שונים ונחווה את חדוות היצירה האישית, כל אחד בעצמו וכחלק מקבוצה יוצרת.

המנחה:  מאור ג'ראד, מטפל באמנות בוגר ביה"ס לחברה ואומנויות, אמן פימו. מטפל בילדים ונוער בסיכון במסגרת פנימיית רווחה בת"א ובקליניקה פרטית.
מתמחה בפסיכותרפיה יונגיאנית. בשנים האחרונות מציג ומוכר עבודות חימר פולימרי במדרחוב האומנים של נחלת בנימין.

בהנחיית ד"ר גל אברמובסקי

בסדנה נכיר ונתוודע אל הדבק החם, נשנה את ייעודו של הדבר החם ונהפוך אותו מחומר המשמש להדבקה בלבד וככזה שנמצא ברקע, לחומר הנמצא בחזית היצירה.  הסדנא תפתח פיתוח כלים וטכניקות ליצירה  בדו ממד ובתלת ממד באמצעות דבק חם, טקסטורת ומבנים שימושיים ואמנותיים.  כמו כן יעשה שילוב של דבק חם עם מגוון חומרי יצירה וצבע.

המנחה: גל אברמבוסקי מטפל באמנות. בוגר אוניברסיטת לסלי, מדריך ומרצה לטיפול באמנות בביה"ס לחברה ואמנויות-אונו. מטפל בילדים, מתבגרים ועוסק בהדרכת הורים. עובד בסקטור הציבורי וכן באופן פרטי, לאורך השנים עבד עם מגוון רחב של אוכלוסיות המתמודדות עם קשת של קשיים. מדריך בישראייד ומעביר סדנאות בארץ ובחו"ל.

בהנחיית גב' אורלי גפן

בסדנה זו נעבוד ונכיר את המסקנטייפ, סרט הדבקה, כחומר אמנות ולא רק כחומר מחבר ומדביק. נעבוד עם סוגי מסקנטייפ השונים בעובי ובצבעים שונים.
ניצור בתלת מימד ודו מימד, נדביק, נקלף ונגלה עולם שלם של יצירה.

המנחה: אורלי גפן, בוגרת  לסלי, תואר שני במסלול של טיפול באמנות חזותית. עובדת כמטפלת באמנות בבית החולים הפסיכיאטרי בנס ציונה במחלקת נוער. עוסקת באמנות שנים רבות, בעיקר מציירת בשמן על קנבס. הציגה תערוכה בשנים שחיה בארה"ב בסן פרנסיסקו.

בהנחיית מר אלעד לרום

בסדנה נתנסה בציור מתוך התבוננות על מודל ירקות. נלמד כלים נכונים לתכנון הציור, הבנת  צבע, ערכים, קונטרסט וקומפוזיציה.

נשים דגש על ניהול נכון של זרימת העבודה במגבלת זמן ועל חלוקת הציור לשכבות מהכללי והגס, אל הדק והעדין.

המנחה: אלעד לרום  ב2006 סיים לרום תואר ראשון באקדמיה ריטפלד, הולנד  וב2010 תואר שני בתוכנית ההמשך של בצלאל, ירושלים. מלמד רישום לשנה א' במחלקת אמנות באקדמיה לעיצוב ואמנות בצלאל, ירושלים. אמן יוצר, פעיל, מציג ועובד בסטודיו בתל אביב.

בהנחיית ד"ר מיכל לב

בובות הדאגה מגיעות אלינו מדרום אמריקה (גואטמלה) והנן מיניאטורות העשויות בעבודת יד. האגדה מספרת כי ילדים גואטמליים משתפים את הבובות בדאגותיהם, ומניחים אותן מתחת לכרית לפני השינה. עם בוא השחר, הבובות מעניקות לילדים חכמה וידע ומשחררות אותם מדאגתם.

הבובות עשויות חוטי ברזל וטקסטיל ממוחזרים ולרוב עוטות בגדים מסורתיים המאפיינים את תרבות המאיה. גודלן נע בין 1-7 ס"מ כך שיוכלו להישמר בתוך כף היד.

בסדנא ניצור יחד בובות דאגה לפי סגנונה התרבותי של כל משתתפת.

 המנחה: ד"ר מיכל לב, מטפלת ומדריכה בטיפול באמצעות אומנויות (מס' 1143), פסיכותרפיסטית משפחתית וזוגית. ד"ר לב היא חברת סגל ומרצה בתכנית לתואר שני בקריה האקדמית אונו, ביה"ס לחברה ואמנויות ASA, ומכהנת כראשת הוועדה לרישום ומעבר בארגון יה"ת, וכדירקטורית בארגון הבינלאומי לאמנויות בטיפול ובפדגוגיה IACAET. כאמנית יוצרת, היא משתמשת ביצירה ככלי מחקר וכמקורות ידע, ומשלבת הבעה ויצירה בעבודתה הקלינית עם משפחות, וזוגות בסטודיו בו היא מטפלת ברמת השרון. מיכל הנה עורכת בכתב העת השפיט הבינלאומי CAET ונושאי המחקר שלה כוללים אינטימיות ויישומיה הקליניים בטיפול, מחקר מבוסס אמנות, ופדגוגיה מבוססת אמנויות.

בהנחיית גב' ליאת שור לוין

בסדנא נתחבר לאמנות הרקמה ולשימוש בה במהלך ההתפתחות התרבותית, הרקמה היא אמנות שיוחסה לנשים ושימה כמקום מחבר לו רק בין חוט לבד אלה גם כחברה נשית בעלת כוח משלה, נתנסה באמנות זאת באופן ספונטני תוך כדי התייחסות לקו ולכתם, נלמד תכי רקמה שונים וניצור דימוים אישים דרך טכניקה קדומה.

המנחה: ליאת שור לוין, מדריכה, פסיכותרפיסטית ומטפלת באמנות חזותית בבית הספר הדמוקרטי בכפר סבא, במתי"א כפר סבא ובעלת קליניקה פרטית. עוסקת ואוהבת רקמה מגיל צעיר, מוצאת בתחום מקום מרפא ומרגיע ומשתמשת בטכניקות רקמה בעבודה הטיפולית.

בהנחיית גב' סיון הר-צבי

"והנה כי כן  הוסיפה לשבת עצומת עיניים, 

והשתעשעה במחשבה כי בארץ הפלאות היא

נמצאת, אם כי ידעה כי אך תפקח את עיניה

יימוג הכל והיה למציאות קהה." (לואיס קרול, אליס בארץ הפלאות)

 

 ב1897 אומן ומורה לאומנות בריטי בשם ויליאם הארבוט, חיפש עבור תלמידיו חומר פיסולי שלא יתייבש מהר.

החומר המקורי שיצר היה אפור ושימש אומנים ותלמידי אומנות כסקיצה לפיסול.
בהמשך בעקבות התלהבות ילדיו מהחומר, הוא הועבר לייצור תעשייתי בארבעה צבעים ונמכר בחנויות צעצועים לילדים.

מאז הפלסטלינה מככבת בעולם הילדות, מזמנת שעות של משחק יצירה והבעה. לאחרונה, גם חזרה לעולם האומנות, הפעם בפרונט, כיצירה עצמה ולא רק כסקיצה.

בסדנה נתוודע דרך החוויה לתכונות הייחודיות של החומר. ניגע, נלוש, נמרח, נחרוט, נבנה, נפרק, ונתנסה בציור באמצעות פלסטלינה. 

המנחה: סיון הר-צבי, יוצרת במגוון חומרים. מטפלת באומנות בעלת ניסיון רב בטיפול פרטני וקבוצתי עם ילדים, טיפול בהורות, וטיפול בנשים בטווח גילאים רחב. 
מדריכה סטודנטים בשנת הכשרה מעשית בטיפול באומנות, ממגוון תכניות ומרצה בביה"ס חברה ואומנויות - אונו.
בעלת סטודיו פרטי לטיפול באמנות וסדנאות יצירה בהוד השרון.

בהנחיית גב' שרון גוברג

היא צבעונית ומשחקית, ילדותית אבל גם בוגרת.לפעמים פשוטה ולפעמים נדמית לקוסמת, היא מתערבבת אבל גם יוצרת גבולות,,היא מגיבה לחום ולעוצמה. 
יש לה הרבה מה להציע בתוך אריזתה הפשוטה למראה.

 בסדנא נבחן את מגוון יכולותיה של הפנדה (פסטל שמן), החל מטכניקות בסיסיות, דרך ניסויים עם הצבע ועד למפגש של הצבע עם חומרים נוספים. לבסוף נצא לעבודה עצמאית בהשראת הפנדה ומתוכה.

המנחה: שרון גוברג, מטפלת באמנות בוגרת המכללה לחברה ואמנויות. מעצבת מוצר בוגרת HIT, עובדת בבי"ס לילדים עם קשיים רגשיים ונפשיים ובמרכז רקפת. עוסקת באמנות במגוון חומרים

בהנחיית גב' ענת וולף

בסדנה זו נכיר 2 טכניקות שונות של עבודה בגבס – רצועות גבס ואבקת גבס.

בחלק הראשון נכין יציקות גבס ונלמד את טכניקת ההטבעה.  בחלק השני נתנסה בגבס כחומר פיסולי שבא במגע עם הגוף שלנו או חפץ אחר שנבחר. נלמד ונחווה את הגבס כחומר משתנה עם תכונות ייחודיות –רצועות הגבס הינו חומר נוקשה יחסית שמתרכך עם מים והופך לחומר פיסולי נוזלי שמזמין חוויה מעברית על ידי יצירת שכבות עד להתקשות החומר ולתוצר. תהליך זה מאפשר משחק והתנסות ביצירה שמערב מגע וגוף, דבר אשר יוצר מעטפת מעל העור. אנזניה כותב כי העור הוא המעטפת בגופו של אדם, הוא תופס כמעט את כל שטח הגוף. העור משמש כאיבר חישה ומכיל את פנים האדם. בטיפול באמנות מתקיים מימד פיזי קונקרטי דרך המגע הבלתי אמצעי של החושים השונים ובמיוחד של חוש המישוש עם חומרי היצירה (פנחס, 1999). דרך בניית המעטפת על היד/רגל נוצרת מעטפת גופנית- נפשית, חוויה של גוף העוטף גוף אחר. 

ניתן לחשוב על העור גם כמיכל, עטיפה מגנה ושומרת על התהליכים גופניים ונפשיים בעזרתם יתפתח העצמי, מיכל שמאפשר עיבוד של דחפים, פנטזיות. מיכל נוסף הוא המכל אשר נוצר בחדר הטיפול באמנות, דרך המגע עם החומרים השונים ובאמצעות התהליך היצירתי שמאפשר תקשורת חווייתית ורגשית.

המנחה: ענת וולף MA, היא אמנית הדפס, מטפלת באמנות ופסיכותרפיסטית, מדריכה ומרצה במכללה האקדמית לחברה ואמנויות.

בהנחיית גב' קרן שבתאי ארנון

הסדנא כוללת הרצאה ומצגת על אמנים שעבדו בגירי פחם מהפריהסטוריה ועד ימינו, ובהם אמנים פלסטיים, רקדנים ואנימטורים. החלק המרכזי של הסדנא יכלול התנסות חווייתית ותנועתית בטכניקות מפתיעות בגירי פחם.

המנחה: קרן שבתאי ארנון, אמנית בוגרת בצלאל ומטפלת באמנות בוגרת לסלי קולג'.מטפלת בילדים ובמבוגרים בסטודיו בפרדס חנה. מרצה בביה"ס לחברה ואמנויות - אונו בתוכנית לתואר שני בטיפול באמנות ומנחה סדנאות למטפלים באמנות ולקהל הרחב

מכינת אפריל מרוכזת 2022

בהנחיית ד"ר ליאת שור לוין

חמר הוא חומר עושי מאדמה שהיה בשימוש כבר במאות הקדומות הפרה היסטוריות, החמר שימש להכנת כלים שימושים אך גם ליצר פסלים של דת ואמונה , מיומנויות החמר מתייחסות לשתי צורות עבודה , אחת היא "הגילוי" עבודה עם גוש חמר אשר לאט לאט מתגלה ממנו הדימוי והדרך השנייה היא "הבניה" הוספת גושי חמר עד יצרת הדימוי, בסדנא נגלה את תכונות החמר ונתנסה בטכניקות שונות , ניצור דימוי שיעסוק בנושא הדמות וניצור עבורו חלל שמאפשר לו לחיות בתוכו.

המנחה:  ליאת שור לוין, מדריכה, פסיכותרפיסטית ומטפלת באמנות חזותית בבית הספר הדמוקרטי בכפר סבא, במתי"א כפר סבא ובעלת קליניקה פרטית.

בהנחיית גב' רויטל טוריסקי

הסדנא תתמקד באמנית לואיז בורז'ואה -אמנית צרפתייה אמריקאית מחשובי האומנים במאה ה-20, אוטוביוגרפיה וציוני דרך משמעותיים בחייה, עבודותיה וכתביה שהיו לחלק בלתי נפרד מהמורשת שלה.

נושא הסדנא: "שניים"  כשם התערוכה שהוצגה במוזאון תל אביב, שבה לואיז חוקרת את הביטויים הצורניים של רגש וזיכרון ושל יחסי האני והזולת. הנושאים והעבודות של בורז'ואה מזמינות את הצופה והיוצר לעבודה פנימית ואישית.

נעבוד באומנות במגוון מדיומים, ציור, תפירה, פיסול, רישום, בשימוש בחומרים שונים, עץ, תחבושות ועוד.

המנחה: רויטל טוריסקי, אמנית יוצרת ומטפלת באומנות. בוגרת תואר ראשון במדרשה לאומנות, לימודי המשך ברישום וטכניקות בbeaux- art-  בפריז. הציגה בתערוכות יחיד וקבוצתיות בארץ ובעולם. יצירותיה רובן מבוססות צבעי שמן, בטכניקה מעורבת על קנבס ודידקטיים, בשילוב עם חומרים, בדים, מסמרים, עבודת תפירה ועוד.
רויטל הינה מוסמכת לסלי קולג' כמטפלת באמנות בילדים ומתבגרים במסגרת החינוך המיוחד והפרטית, מנחת קבוצות ילדים ומתבגרים ומנחת סדנאות.

בהנחיית גב' ענת עין דור

בסדנה זו נתנסה בתכנים של ניגוד וקונפליקט הן בתוכן והן בצבע.
נבחן כיצד השימוש בשני צבעים מנוגדים אלו יכולים להשפיע על היוצר והצופה ניווכח במידת התלות בין המצבים המנוגדים, והאופי המשלים שלהם.

על המשתתפים להביא לסדנה חומרים מכל סוג:

חומרים לבנים

וחומרים שחורים

 

המנחה: ענת עין דור, מטפלת באמנות, מרצה בתואר השני בטיפול באמנות, אמנית ומשוררת.

בהנחיית מר אריק ונטורה

בסדנה נצלול אל תוך עולם הצבע, נבחן ונתנסה בהיבטים הטכניים והמעשיים שקשורים לצבע. איך מטפלים בו, איך בוחרים אותו, איך מניחים אותו וכו'

ניכנס גם להיבטים הרגשיים והאישיים שמגולמים בצבע. מהי משמעות הצבע, איך הוא "עובד" עלינו, איך הוא משפיע עלינו, נבדוק את הקשר בין צבע למוסיקה.

המנחה: אריק ונטורה, צייר ומעצב טקסטיל (בוגר שנקר), מציג בגלריות בארץ ובעולם , בתחום הטקסטיל מתמחה בעיצוב שטיחים מודרניים. עובד עם חברות באירופה. מלמד רישום וציור.

בהנחיית גב' טל שרון

בסדנה נהפוך יריעת ספוג שטוחה ולבנה לבובה ססגונית ואנושית: נתוודע לטכניקות עבודה עם יריעות ספוג; נשלב מגוון חומרים ואביזרים נלווים, תוך היכרות עם דרכי העבודה הייחודית לכל אחד מהם; נתנסה באופן מובנה בהפיכת חומר הגלם למוצר-בובה; נקרא דרור ליצירתיות עיצובית

המנחה: טל שרון,  מטפלת בביבליותרפיה; כותבת, עורכת ומפיקה סיפורי חיים (ביוגרפיות); אמנית יוצרת - ציור ופיסול במגוון טכניקות. בעלת תואר ראשון בתולדות האמנות ותואר שני ביבליותרפיה, אמנית פלסטית פעילה ומנחת סדנאות


רויטל הינה מוסמכת לסלי קולג' כמטפלת באמנות בילדים ומתבגרים במסגרת החינוך המיוחד והפרטית, מנחת קבוצות ילדים ומתבגרים ומנחת סדנאות.

בהנחיית מר אלעד לרום  

באוהאוס הוא שמו של בית ספר לאמנות ועיצוב שפעל בגרמניה בתקופה שבין שתי מלחמות העולם. הוא ידוע בעיקר כסגנון אדריכלי אך למעשה הביא תפיסה חובקת כל ומהפכנית באמנות. 

הבאוהאוס הציע שיטה טוטאלית ורוחנית לפיענוח אור צבע וצורה, כזו שאפשר להסיק ממנה מסקנות מרחיקות לכת לגבי כל סוגי האומנויות. 

בסדנה זו נתנסה במגוון של תרגילים מתוך שיעורי המבוא בבאוהאוס, ונחווה את איכותם הרלוונטית.נכיר בכוחם של תרגילים מודרניסטים אלו לפתוח דרכי מחשבה ונתיבים ויזואליים מפתיעים.
נתוודע לשיטות ההוראה של אמנים כמו יוהאנס איטן , וסילי קנדינסקי, ויוזף אלברס.
נעבוד במנעד של חומרים מפחם ועד צבעי מים וקולאז׳ במרתון של תרגילים מהירים ומשתנים.

 

המנחה:  אלעד לרום  ב2006 סיים לרום תואר ראשון באקדמיה ריטפלד, הולנד  וב2010 תואר שני בתוכנית ההמשך של בצלאל, ירושלים. מלמד רישום לשנה א' במחלקת אמנות באקדמיה לעיצוב ואמנות בצלאל, ירושלים. אמן יוצר, פעיל, מציג ועובד בסטודיו בתל אביב.

מכינת יוני 2022 - שישי בבוקר

בהנחיית ד"ר מיכל לב

מוטיב המראה הינו מרכזי בהבניית העצמי ובבניית דימויו של האדם מרגע לידתו. החל ממראה פניה של האם היולדת, ובהמשך מראות אשר מהדהדים, מתקפים ומשקפים את קיומו של האדם באמצעות דמויות מרכזיות המלוות אותו בחייו. 

בשלב הראשון - ניצור פורטרט אישי, בשכבות ושקיפויות בצבעי אקריליק / גואש על גבי מראה המשקפת את פנינו.

בשלב השני - ישתנה הפורטרט בהתאם לתכנים פנימיים, ויועתק אל גבי בד קנבס / קרטון ביצוע.

מה להביא: (נא לעקוב אחר ההנחיות במדויק)

  1. 1. בחרו צילום ברור של פניכם (פנים, צוואר וכתפיים)
  2. הדפיסו אותו בשחור/לבן כך שהפרטים יהיו ברורים וניתן יהיה להבחין בין כתמי אור וצל
  3. הגדילו את ההדפסה לדף A3 כאשר פניכן נמצאות במרכז הדף

המנחה: ד"ר מיכל לב, מטפלת ומדריכה בטיפול באמצעות אומנויות (מס' 1143), פסיכותרפיסטית משפחתית וזוגית. ד"ר לב היא חברת סגל ומרצה בתכנית לתואר שני בקריה האקדמית אונו, ביה"ס לחברה ואמנויות ASA, ומכהנת כראשת הוועדה לרישום ומעבר בארגון יה"ת, וכדירקטורית בארגון הבינלאומי לאמנויות בטיפול ובפדגוגיה IACAET. כאמנית יוצרת, היא משתמשת ביצירה ככלי מחקר וכמקורות ידע, ומשלבת הבעה ויצירה בעבודתה הקלינית עם משפחות, וזוגות בסטודיו בו היא מטפלת ברמת השרון. מיכל הנה עורכת בכתב העת השפיט הבינלאומי CAET ונושאי המחקר שלה כוללים אינטימיות ויישומיה הקליניים בטיפול, מחקר מבוסס אמנות, ופדגוגיה מבוססת אמנויות.

בהנחיית גב' אביבית בלס-ברנס

הדפס מונוטייפ או מונופרינט היא טכניקת הדפס חד פעמית, בשונה מטכניקות הדפס אחרות בהן ניתן ליצור מספר עותקים מקוריים זהים.

יחד עם זאת, בטכניקת המונוטייפ ניתן להמשיך וליצור גרסאות נוספות של הציור המקורי משאריות הצבע שנותרו על הפלטה, כמו גם להדפיס תוספות ציוריות על הציור המקורי. זוהי טכניקה המביאה איתה יצירתיות ספונטנית ומהנה מאד.

בסדנה זו נצייר על גבי משטח חלק על ידי הוספה וגריעה של צבע, ולאחר מכן נדפיס את הציור על נייר. נמשיך לפתח את העבודה וליצור וריאציות נוספות ומגוונות.

המנחה: אביבית בלס-ברנס, אמנית עכשווית רב תחומית, מציגה במוזיאונים ובגלריות בארץ ובעולם. בוגרת המדרשה לאמנות ובעלת תואר שני באמנות פלסטית מאוניברסיטת פריס  VIII. בין השנים 1985 - 2005 חיה ויצרה בפריז. קיימה כ- 80 תערוכות יחיד וקבוצתיות באירופה, אוסטרליה וישראל. תערוכות במוזיאונים בארץ: מוזיאון רמת גן לאמנות ישראלית (1994), מוזיאון תל אביב לאמנות (2010), מוזיאון וילפריד (2013), משכן לאמנות עין חרוד (2016), מוזיאון מאנה-כץ‎‏, חיפה (2017). עבודותיה נמצאות באוספים פרטיים וציבוריים באירופה, אוסטרליה, ארצות הברית, קנדה וישראל. העבודות עוסקות בשאלות של גבולות, מעברים, שטחי ביניים, הגדרות של מקום, שפה וזהות. מרצה בביה"ס  לחברה ואמנויות-אונו.

בהנחיית גב' שרון פפאי

בסדנא זו נעמיק את היכרותנו עם חוטים מסוגים שונים (חוטי צמר, חוטי רקמה, חבלים וחוטי ברזל) ונתנסה בטכניקות שונות לעבודה עם חוטים על פני מצעים שונים בדו ותלת מימד. נלמד לאפשר ביטוי , להתבונן וליצור באמצעות קו, צורה, מבנה ותנועה. נחפש אחר הדינאמיקה בין הנוכח למתהווה  ובין הספונטני למתוכנן ונשתעשע במקוריות המחשבה, העשייה וחופש ההמצאה.   

המנחה: שרון פפאי, בוגרת לסלי קולג', מטפלת באמנות בילדים ומתבגרים ומדריכה בטיפול באמנות ,מנחה ומדריכה משפחות אומנה במסגרת קהילת האומנה.  במהלך שנות עבודתה צברה שרון ניסיון רב בטיפול עם ילדים ומתבגרים שחוו טראומה, אובדן, יתמות  ושכול ופגיעות מיניות.  בנוסף עוסקת שרון  בנושאים נוספים כגון: הילד המחונן, הילד המאומץ, ילדי ומשפחות אומנה.

בהנחיית גב' גילי נבות

הקולאז' הוא מדיה אמנותית שבה נעשה שימוש בפיסות עיתון, נייר או אריג לכדי יצירת תמונה דו-ממדית. בדומה לציור, המבע האמנותי מבוטא באמצעות צבע, צורה, קומפוזיציה וכדומה, אך בנוסף לכך קיימים בקולאז' רבדים נוספים של הבעה הנגזרים מתכנים קיימים על גבי פיסות הנייר (כמו תמונות או טקסט), אופן קריעתם או גזירתם ושימוש בחומרים לא שגרתיים.

בסדנה נראה שימוש מגוון על ידי אמנים שונים בטכניקה של קולאז', כמו מאטיס, פיקאסו, אמני דאדא ועוד. לאחר מכן המשתתפים יוכלו לבחור טכניקה מועדפת על ידיהם על מנת ליצור קולאז' אישי משלהם.

המנחה: גילי נבות בוגרת המדרשה לאמנות,הציגה בתערוכות, מרצה מדריכה ומטפלת באמנות במגוון אוכלוסיות, בוגרת לסלי קולג'.

המנחה: גילי נבות בוגרת המדרשה לאמנות, הציגה בתערוכות, מרצה מדריכה ומטפלת באמנות במגוון אוכלוסיות, בוגרת לסלי קולג'.

בהנחיית גב' ליאת שור לוין

בסדנא טקס וטקסטיל' נעסוק בחקירת הקשר בין צורה לתוכן, קשר אינהרנטי המתקיים בטיפול באמנויות תוך התמקדות בשתי שפות: מילים- וחוטים, סיפורים- ובדים. המילים נארגות לכלל סיפור ובאמנות הטקסטיל, מספרים סיפור באמצעות חוטים ובדים, כך שבמעשה היצירה משולבים טקסט וטקסטיל במובן המטאפורי והנרטיבי כאחד. כמו המילה המורכבת מהברות, כך האריג מורכב מחוטים. נחשוב כיצד בחירתו של מצע הבד משרת את צרכי המטופל כתשתית לתכניו, ובהקבלה נתבונן כיצד המילה הטקסטואלית יכולה להופיע הן כמסמנת והן כמסומנת.

המנחה:ליאת שור לוין, מדריכה, פסיכותרפיסטית ומטפלת באמנות חזותית בבית הספר הדמוקרטי בכפר סבא, במתי"א כפר סבא ובעלת קליניקה פרטית.

בהנחיית גב' אורלי בלשה- אילן

בסדנה נחקור את העיתון כחומר גלם ליצירה וכמרכיב ביצירה האמנותית. נחקור את העיתון המודפס כמקור השראה ליצירה וכמרחב ליצירה. העיתון המודפס הופיע ביצירות אמנות ותמיד היה לו תפקיד ביצירה כמו בחיי היומיום.

העיתון הינו חומר שנעלם כמו התוכן עליו הוא מדווח, ובסדנה ננסה להשתמש בו כחומר ממשי, כאובייקט וכדימוי. ניצור אמנות על עיתון, עם עיתון, מעיתון ובתוך עיתון.

העיתון של אתמול, זה המתכלה יהפוך למרכיב ביצירת אמנות ולחומר גלם ליצירות אמנות המחזיקות זמן רב ומשמרות את העתון כמו את הכתוב עליו לאורך זמן.

נחקור בסדנה את היחסים בין המדיה הויזואלית המיועדת להמונים (העיתונות) למדיה האמנותית הנחשבת לאליטיסטית ומשוחררת ממחויבות למציאות.  נשלב בין חופש היצירה ההכרחי לעבודת האמנות, והעיתון כחומר גלם, ונגיע ל"חופש עיתונות" במובן הממשי והמטפורי.

המנחה: אורלי בלשה אילן – בעלת תואר ראשון באדריכלות ובנוי ערים מהטכניון, תואר שני בתקשורת חזותית (pratt institute NY) ובטיפול באמנות (לסלי קולג'). מרצה בביה"ס חברה ואמנויות -אונו  ודוקטורנטית במסלול לפרשנות ותרבות באוניברסיטת בר אילן. עובדת כמטפלת באמנות עם גברים אלימים בהוסטל לשיקום גברים, במרכזים לטיפול באלימות במשפחה, עם מבקשי מקלט מאריתראה ועם נוער בסיכון.

בהנחיית גב' קרן שבתאי-ארנון

הסדנא כוללת הרצאה על אמני אדמה שעבדו בשנות ה60 של המאה הקודמת, נעבוד בהשראתם באדמה וחומרי טבע מגוונים ונעלה שאלות על המקום שבו מתקיימת אמנות ועל תפקידה משנות ה60 ועד ימינו בהקשר לסביבה ולטבע.

המנחה: קרן שבתאי ארנון, אמנית בוגרת בצלאל ומטפלת באמנות בוגרת לסלי קולג'.מטפלת בילדים ובמבוגרים בסטודיו בפרדס חנה. מרצה בביה"ס לחברה ואמנויות-אונו בתוכנית לתואר שני בטיפול באמנות ומנחה סדנאות למטפלים באמנות ולקהל הרחב.

בהנחיית גב' אורלי גפן

בסדנה זו ניצור בחומרים וצבעים שונים דימויים רק בעזרת נקודות. נגלה את הכוח העצום בנקודה אחת קטנה ואת העוצמה בחיבור של הרבה נקודות לכדי תמונה שלמה. נתנסה בעבודה סבלנית מדיטטיבית ומרגיעה לצד האי שקט שיכול להיווצר.

המנחה:  אורלי גפן, בוגרת  לסלי, תואר שני במסלול של טיפול באמנות חזותית. עובדת כמטפלת באמנות בבית החולים הפסיכיאטרי בנס ציונה במחלקת נוער. עוסקת באמנות שנים רבות, בעיקר מציירת בשמן על קנבס. הציגה תערוכה בשנים שחיה בארה"ב בסן פרנסיסקו.

בהנחיית גב' שרון גוברג

בסדנא נתהה על משמעות הצל,
נתבונן ביצירות של אמנים שהצל הוא יצירתם,
נקבל מהם השראה
ונעבוד בטכניקות שונות במשחק של אור וצל.

מומלץ אך לא חובה להביא לסדנה מנורת שולחן ואם יש חפץ/ים שמעניין אתכם לעבוד איתם.

המנחה: שרון גוברג, מטפלת באמנות בוגרת ביה"ס לחברה ואמנויות-אונו. מעצבת מוצר בוגרת HIT, עובדת בבי"ס לילדים עם קשיים רגשיים ונפשיים ובמרכז רקפת. עוסקת באמנות במגוון חומרים.

בהנחיית מר אריק ונטורה

פרספקטיבה, נלמד איך להתבונן ולפענח אותה. איך לתרגם מציאות תלת ממדית וליישם אותה בציור דו ממדי. בהמשך נעשה רישום חופשי לחלוטין, מרפה ומשחרר.
בחלק השלישי נרשום בטכניקה ייחודית , על התפר שבין רישום לצבע.

המנחה: אריק ונטורה, צייר ומעצב טקסטיל  (בוגר שנקר), מציג בגלריות בארץ ובעולם , בתחום הטקסטיל מתמחה בעיצוב שטיחים מודרניים. עובד עם חברות רבות באירופה. מלמד רישום וציור.

מכינת יולי 2022 - ערב

בהנחיית גב' גילי נבות

כל לילה התודעה שלנו נבלעת בשינה. בים הגדול של תהליכים בלתי מודעים של חלימה היא נפגשת עם תכנים ורגשות חדשים, מתמודדת אתם ומתעוררת עם מודעות חדשה.
כמו שהרקליטוס אמר: "אפילו בשנתנו אנו עמלים על התהוות העולם"

שפת האמנות ותמונת החלום שתיהן ויזואליות ולכן בכוחה של האמנות להחיות את שפת הדימויים של החלום, לעזור לנו לחבר בין שכבות הנפש ללא מילים, ולפגוש את העושר היצירתי החבוי בלא מודע האישי שלנו. אם החלום הוא מקום שמצוי מתחת לפני התודעה האמנות היא מעין שער שדרכו אנחנו יכולים לשוטט בין העולמות.

בסדנה שלנו תוכלו להביא חלומות משמעותיים שלכם ותת להם מקום ראוי בחייכם. במקום לפרש ולנתח במילים רגילות,  תחיו אותם באמצעים אמנותיים. נקשיב וניתן מקום באמנות לסיפורי החלום, ניצור יחד יומני חלימה יצירתיים, ננוע בין הסמלים והדימויים מהלא מודע האישי ונראה גם איך הם מתקשרים אל הדימויים של הלא מודע הקולקטיבי כפי שהוא בא לידי ביטוי באלפי שנים של יצירתיות אנושית.

המנחה: גילי נבות בוגרת המדרשה לאמנות , הציגה בתערוכות, מרצה מדריכה ומטפלת באמנות במגוון אוכלוסיות, בוגרת לסלי קולג'.

בהנחיית מר מאור ג'ראד

בסדנה נעבוד עם טושי אקריל, נשכלל את טכניקות העבודה עם הטושים, נקשט ונחייה חפצים יומיומיים. נלמד כיצד ניתן לשדרג ולהפוך חפץ פשוט למוצר אישי וייחודי!

המנחה: מאור ג'ראד, מטפל באמנות בוגר המכללה לחברה ואומנויות, אמן פימו. מטפל בילדים ונוער בסיכון במסגרת פנימיית רווחה בת"א ובקליניקה פרטית.
מתמחה בפסיכותרפיה יונגיאנית. בשנים האחרונות מציג ומוכר עבודות חימר פולימרי במדרחוב האומנים של נחלת בנימין.

בהנחיית גב' ענת עין דור

בסדנה נתנסה באמנות המושגית המבוססת על הרעיון שמאחורי היצירה.
נשחק בשפה בטקסט כחומר מוחשי המניע ליצירה ויזואלית ונשלב מילה ומושג בתוך חומרים שונים.

מה להביא: הביאו עמכם חומר כתוב כגון: פתקאות, משפטים, קטעי מכתבים, וכל טקסט אשר מדבר אליכם.

המנחה: ענת עין דור, מטפלת באמנות, מרצה בתואר השני בטיפול באמנות, אמנית ומשוררת.

בהנחיית גב' רויטל טוריסקי

האקספרסיוניזם המופשט זרם באומנות, מדגיש את התפקיד התת-מודע ביצירה האמנותית, המצטייר אינטואיטיבית בשלל אמצעים, נבין את התפתחות הזרם בהיבט היסטורי,

נתבונן על אומנים שציור המחווה או ציור הפעולה אפיין את סגנונם, גקסון פולוק, מארק רוטקו, הלן פרנקנטלר  ועוד, נתבונן על השפעת האקספרסיוניזם על ציוריה של הציירת הישראלית לאה ניקל. בהמשך נתנסה בעבודה אומנותית בציור המופשט, בהשראת האקספרסיוניזם המופשט, הסגנון והאומנים.

המנחה: רויטל טוריסקי, אמנית יוצרת ומטפלת באומנות. בוגרת תואר ראשון במדרשה לאומנות, לימודי המשך ברישום וטכניקות בbeaux- art-  בפריז. הציגה בתערוכות יחיד וקבוצתיות בארץ ובעולם. יצירותיה רובן מבוססות צבעי שמן, בטכניקה מעורבת על קנבס ודידקטיים, בשילוב עם חומרים, בדים, מסמרים, עבודת תפירה ועוד.
רויטל הינה מוסמכת לסלי קולג' כמטפלת באמנות בילדים ומתבגרים במסגרת החינוך המיוחד והפרטית, מנחת קבוצות ילדים ומתבגרים ומנחת סדנאות.

בהנחיית גב' אביבית בלס-ברנס

הדימוי העתיק של עץ החיים העומד בין שמים וארץ מהווה מטאפורה לאדם ולמערכות חייו השונות. בסדנה נעבוד על משמעויותיו הרבות של העץ כדימוי, ניצור חלל אבסטרקטי חומרי עם דימוי פיגורטיבי אחד - עץ, כאשר כל משתתף מתייחס להיבטים המשמעותיים בשבילו ומתוכם יוצר את העץ המטפורי שלו. בסדנה יחשפו המשתתפים לעבודות של אמנים עכשוויים העובדים בטכניקה משולבת, וילמדו להעביר משמעות ורעיון בשפה פלסטית דרך התייחסות לקומפוזיציה, צבע, וחומר. נעבוד עם אבקות שפכטל, חול, נסורת, צבעים, דבקים וחומרים מן הטבע.

המנחה: אביבית בלס-ברנס אמנית עכשווית רב תחומית, מציגה במוזיאונים ובגלריות בארץ ובעולם. בוגרת המדרשה לאמנות ובעלת תואר שני באמנות פלסטית מאוניברסיטת פריס  VIII. בין השנים 1985 - 2005 חיה ויצרה בפריז. קיימה כ- 80 תערוכות יחיד וקבוצתיות באירופה, אוסטרליה וישראל. תערוכות במוזיאונים בארץ: מוזיאון רמת גן לאמנות ישראלית (1994), מוזיאון תל אביב לאמנות (2010), מוזיאון וילפריד (2013), משכן לאמנות עין חרוד (2016), מוזיאון מאנה-כץ‏, חיפה (2017). עבודותיה נמצאות באוספים פרטיים וציבוריים באירופה, אוסטרליה, ארצות הברית, קנדה וישראל. העבודות עוסקות בשאלות של גבולות, מעברים, שטחי ביניים, הגדרות של מקום, שפה וזהות. מרצה בביה"ס לחברה ואמנויות-אונו.

בהנחיית גב' אורלי בלשה

מוסיקה ואמנות פלסטית הן שתי שפות שונות אך אוניברסליות. במהלך הסדנה נתנסה בחוויה המאחדת את שתי השפות ונלמד כיצד הן מזינות זו את זו. שתי השפות בנויות על סולמות של צבע וצליל, כשצירופי הצלילים והצבעים, הם שמעניקים משמעות לתוצאה. לכל צליל מוסיקלי גוון צבע שונה ובסדנה ננסה לבטא באמצעות אמנות פלסטית, את החוויה המוסיקלית על כל גווניה.

"צבע הוא המקלדת (של הפסנתר), העיניים הן הפטיש (ההולם במיתרי הפסנתר) והנפש היא הפסנתר ומיתריו" (וסילי קנדינסקי)/

המנחה: אורלי בלשה, בעלת תואר ראשון באדריכלות ובנוי ערים מהטכניון, תואר שני בתקשורת חזותית (pratt institute NY) ובטיפול באמנות (לסלי קולג'). מרצה בביה"ס לחברה ואמנויות -אונו ודוקטורנטית במסלול לפרשנות ותרבות באוניברסיטת בר אילן. עובדת כמטפלת באמנות עם גברים אלימים בהוסטל לשיקום גברים, במרכזים לטיפול באלימות במשפחה, עם מבקשי מקלט מאריתראה ועם נוער בסיכון.

בהנחיית מר אודי קדים

בסדנה נכיר חומרי מתכת קלים כגון: רשתות וחוטי ברזל, חומרי שבד"כ משמשים בתפקידים פונקציונליים כמו גידור, תחזוקה וכדומה, וניצור מהם גופים פיסוליים תלת – מימדיים.

נפתח בהצגת אפשרויות ודוגמאות לעבודה מן הסוג הזה בעולם, ונתנסה ביצירה בחומרים מתכתיים שונים.

המנחה: אודי קדים, מעצב ואמן, אוטודידקט העוסק בעיצוב ויצירת אמנות שימושית במתכת. עיקר עיסוקו ביצירת רהיטים בטכניקות של מסגרות, תוך שילוב אלמנטים ממוחזרים של פריטים ישנים מרדיאטורים, דרך חלקי רכב וכלי נגינה שאבד עליהם הקלח.

בהנחיית גב' ליאת שור לוין

בסדנא נפגוש את שתי היסודות אש ומים ואת היחסים המתאפשרים בין יסודות אלה , נחקור את הייצוג של יסודות אלה תוך כדי חקירה של חומרי האמנות בעלי תכונות האש והמים, תוך כדי חקירה ולימוד טכניקות שונות נגלה את היחסים שיש לנו עם חומרים ויסודות אלה.

המנחה: ליאת שור לוין, מדריכה, פסיכותרפיסטית ומטפלת באמנות חזותית בבית הספר הדמוקרטי בכפר סבא, במתי"א כפר סבא ובעלת קליניקה פרטית.

בהנחיית מר אורן עילם

בסדנה נלמד לייצר סיפור מחפץ ולשתול אותו במקום שהוא לאו דווקא אמור להיות בו. השילוב בין כתיבת טקסט לחפצים מאפשר  לייצר רגש  בעוברים ושבים ולהעביר באמצעותו רעיונות .

על המשתתפים בסדנה להביא חפץ כלשהו שאין להם בו שימוש ושניתן יהיה להטמיע בו טקסט (קופסאות קרטון, בקבוק, חולצה ישנה אריזות וכו). הטכניקות שנעבוד בהן: מדבקות ויניל ושבלנות גרפיטי.

המנחה: אורן עילם, אמן מרחב ציבורי ומעצב תעשייתי בוגר בצלאל. עוסק בין היתר באמנות במרחב הציבורי הכוללת הטמעת טקסטים וטכנולוגיה במרחב

בהנחיית גב' ענת עין דור

הצבע הלבן נושא משמעויות סימבוליות רבות בהקשרים מגוונים, כמו דת, מחשבה מטאפיזית, וחקירה פילוסופית.
רק במאה העשרים נהפך הצבע הלבן לחלק אינטגרלי בעולם האמנות החזותית.
בסדנה  זו נתייחס אל הצבע הלבן על גווניו הרבים.
כמו כן נתנסה ביצירה בלבן במשמעויות האישיות וכיצד יתורגמו בעבודתכם.

לשם כך אנא אספו והביאו עמכם:

חומרים, חפצים, אשר צבעם לבן (ככל העולה ברוחכם)

המנחה: ענת עין דור, מטפלת באמנות, מרצה בתואר השני בטיפול באמנות, אמנית ומשוררת.

מכינה מרוכזת סוכות + ימי שישי 2022

בהנחיית גב' רויטל טורסקי

בסדנה נבחן את השימוש בחומרים רכים ו/או חלופיים בהקשר של עולם האמנות המערבי,

חוטים למיניהם, צמר, בדים, לבד וכדומה, חומרים  בעלי אופי נרטיבי שנוגע על-פי-רוב בסוגיות "נשיות" כמו רקמה, תפירה, סריגה, ליפוף, קשירה או הדבקה.

הבחירה בחומרים אילו בעבודות אומנות,  נכיר אמנים/אמניות שניסחו משמעות אחרת לחומרים רכים, משמעות העבודה בחומרים רכים בטיפול באמנות,  נתנסה בעבודה עם חומרים אילו תוך כדי מתן ביטוי אישי ונסיים בהתבוננות על היצירות.

המנחה: רויטל טורסקי, אמנית יוצרת ומטפלת באומנות. בוגרת תואר ראשון במדרשה לאומנות, לימודי המשך ברישום וטכניקות בbeaux- art-  בפריז. הציגה בתערוכות יחיד וקבוצתיות בארץ ובעולם. יצירותיה רובן מבוססות צבעי שמן, בטכניקה מעורבת על קנבס ודידקטיים, בשילוב עם חומרים, בדים, מסמרים, עבודת תפירה ועוד.
רויטל הינה מוסמכת לסלי קולג' כמטפלת באמנות בילדים ומתבגרים במסגרת החינוך המיוחד והפרטית, מנחת קבוצות ילדים ומתבגרים ומנחת סדנאות.

בהנחיית מר אריק ונטורה

זו סדנה שמהותה ציור על קופסאות עץ. תינתן קופסא אישית קטנה לכל משתתף.
הסדנה תעסוק בטכניקות וסגנונות ציור וצביעה. ביצירת טקסטורות שונות, שימוש בכלי עבודה מגוונים, כל זאת בזיקה לאמנים שונים מהעולם.

נבחן ונעבוד על מושגים כמו: פיגורטיבי/מופשט, סקייל, צבעוני/מונוכרומטי, חופשי ספונטני/מתוכנן, עמוס/מינימליסטי וכו'.
התייחסות לפאה של הקופסה כתמונה, התייחסות לקופסא כולה כנושא אחד.

כוונתי לאפשר ריבוי גישות ואפשרויות ובסוף התהליך יבחר כל משתתף בדרך ובסגנון שיגבש בעצמו ויצייר ויעצב את הקופסא שלו.

המנחה: אריק ונטורה, צייר ומעצב טקסטיל (בוגר שנקר), מציג בגלריות בארץ ובעולם, בתחום הטקסטיל מתמחה בעיצוב שטיחים מודרניים. עובד עם חברות רבות באירופה. מלמד רישום וציור.

בהנחיית גב' סיון הר-צבי

בסדנה נצייר במגוון חומרים על מצעים נטושים: שאריות עץ שנאספו מנגריות, קרטונים חומים, מכסה מתכת ועוד אוצרות שנמצא.
ננוע בין ספונטניות לתכנון, בין חופש לגבול ובין מופשט לדימוי.
נלמד ונתנסה בטכניקות של יצירת דימוי, פוזטיב ונגטיב, נתמקד ביחסים בין דימוי ורקע. 

המנחה: סיון הר-צבי, יוצרת במגוון חומרים. מטפלת באומנות בעלת ניסיון רב בטיפול פרטני וקבוצתי עם ילדים, טיפול בהורות, וטיפול בנשים בטווח גילאים רחב. 
מדריכה סטודנטים בשנת הכשרה מעשית בטיפול באומנות, ממגוון תכניות ומרצה בביה"ס לחברה ואומנויות-אונו. בעלת סטודיו פרטי לטיפול באמנות וסדנאות יצירה בהוד השרון.

בהנחיית גב' אורלי גפן

בסדנה זו נחבר בין עולם החוטים והתפירה ובין עולם החימר, החימר הקל והקרטון. נתנסה בחוויית עבודה הדורשת דיוק ושליטה לצד חומרים מאסיביים ופחות נשלטים.
נכיר את אופן העבודה עם כל אחד מהחומרים המצוינים, ואיך ניתן לשלב ביניהם באופן יצירתי

המנחה: אורלי גפן, בוגרת  לסלי, תואר שני במסלול של טיפול באמנות חזותית. עובדת כמטפלת באמנות בבית החולים הפסיכיאטרי בנס ציונה במחלקת נוער. עוסקת באמנות שנים רבות, בעיקר מציירת בשמן על קנבס. הציגה תערוכה בשנים שחיה בארה"ב בסן פרנסיסקו.

בהנחיית גב' אביבית בלס-ברנס

בסדנה זו נעבוד בקבוצות, כל קבוצה תיצור טוטם בגוד ל אדם מקרטון וחומרי מחזור שונים,שיבטא רעיון מסוים אותו תבחר הקבוצה, (לדוגמא: שלום, חברות, תמימות, ...).

העבודה בסדנה מפתחת יכולות תקשורת ושיתוף פעולה בין הסטודנטים למען מטרה יצירתית.

הדגשים על "יצירתיות, קשב וריכוז, דיוק, קומוניקציה מבוקרת.

המנחה: אביבית בלס-ברנס, אמנית עכשווית רב תחומית, מציגה במוזיאונים ובגלריות בארץ ובעולם. בוגרת המדרשה לאמנות ובעלת תואר שני באמנות פלסטית מאוניברסיטת פריס  VIII. בין השנים 1985 - 2005 חיה ויצרה בפריז. קיימה כ- 80 תערוכות יחיד וקבוצתיות באירופה, אוסטרליה וישראל. תערוכות במוזיאונים בארץ: מוזיאון רמת גן לאמנות ישראלית (1994), מוזיאון תל אביב לאמנות (2010), מוזיאון וילפריד (2013), משכן לאמנות עין חרוד (2016), מוזיאון מאנה-כץ‎‏, חיפה (2017). עבודותיה נמצאות באוספים פרטיים וציבוריים באירופה, אוסטרליה, ארצות הברית, קנדה וישראל. העבודות עוסקות בשאלות של גבולות, מעברים, שטחי ביניים, הגדרות של מקום, שפה וזהות. מרצה בביה"ס לחברה ואמנויות-אונו.

בהנחיית מר אורן עילם

בסדנת אמנות וטכנולוגיה נלמד לשלב אינטראקציות טכנולוגיות עם האמנות שלנו. נבנה גופי תאורה מחפצים יום יומיים ולא שגרתיים וניתן לאור להעניק להם משמעות חדשה.
נייצר מפסק שעובד על אינטראקציה למשל מעיכה, סיבוב, הנחה, שיפעילו את הצופה.

נבנה מזרקות מים מחפצים לא שגרתיים בעזרת משאבה ואלקטרוניקה ונלמד על אמנות טכנולוגית שקיימת היום בעולם מתערוכות אמנות, מדע ועוד.

המנחה: אורן עילם, אמן מרחב ציבורי ומעצב תעשייתי בוגר בצלאל. עוסק בין היתר באמנות במרחב הציבורי הכוללת הטמעת טקסטים וטכנולוגיה במרחב.

בהנחיית גב' ענת עין דור

מימזיס - הוא מונח מהשפה היוונית, שפירושו חיקוי או ייצוג של המציאות 
הביטוי מימזיס הגו אריסטו ואפלטון אשר עשו בו שימוש כייצוג של הטבע.
מימזיס נתפס כעדות חיצונית על המתחולל בנפש האדם באמצעות היצירה.
המימזיס (חיקוי המציאות)  מאפשרת את הקשר בין יצירת האמנות לעולם הפיזי, כלומר בין החיים לבין ההעתק שלהם ביצירת האמנות
הציור מחקה את המציאות באמצעות צבעים וצורות, הפסל מחקה את החיים באמצעות נפח, צבע, צורה וכד'.

בסדנה זו נתנסה בהעתקה של יצירות אמנות /דימויים מהעיתונים/גלויות/תמונות לבחירתכם. העתקה של יצירה מפתחת יכולות התבוננות בצורה ,צבע, הצללה ומבנה, ובו זמנית מפתחת את יכולת הביטוי האישי

יש להביא דימויים/ תמונות/ צילום יצירות אמנות שתבחרו להעתיק.

המנחה: ענת עין דור, מטפלת באמנות, מרצה בתואר השני בטיפול באמנות, אמנית ומשוררת.

השלמת שעות אמנות: הכירו את המנחים...

המכינה להשלמת שעות אמנות מונחה ע"י אמנים פעילים, בעלי שם וניסיון נרחב בהוראה. ההנחיה מאפשרת לכל משתתף יצירה חופשית המאירה את תהליך היצירה כתהליך של צמיחה ותובנה. ההשתתפות בסדנאות מוכרת לטובת השלמות שעות אמנות, והיצירות משמשות משתתפים רבים בבניית תיק עבודות בתחום האמנות.

  • אביבית בלס ברנס
    אמנית עכשווית רב תחומית, מציגה במוזיאונים ובגלריות בארץ ובעולם. בוגרת המדרשה לאמנות ובעלת תואר שני באמנות פלסטית מאוניברסיטת פריס  VIII. עבודותיה נמצאות באוספים פרטיים וציבוריים באירופה, אוסטרליה, ארצות הברית, קנדה וישראל. העבודות עוסקות בשאלות של גבולות, מעברים, שטחי ביניים, הגדרות של מקום, שפה וזהות. מרצה במכללה האקדמית לחברה ואמנויות.
  •  אורלי בלשה אילן
    בעלת תואר ראשון באדריכלות ובנוי ערים מהטכניון, תואר שני בתקשורת חזותית (pratt institute NY) ובטיפול באמנות (לסלי קולג'). מרצה במכללה לאמנויות וחברה ודוקטורנטית במסלול לפרשנות ותרבות באוניברסיטת בר אילן. עובדת כמטפלת באמנות עם גברים אלימים בהוסטל לשיקום גברים, במרכזים לטיפול באלימות במשפחה, עם מבקשי מקלט מאריתראה ועם נוער בסיכון.
  • אורלי גפן
    בוגרת  לסלי, תואר שני במסלול של טיפול באמנות חזותית. עובדת כמטפלת באמנות בבית החולים הפסיכיאטרי בנס ציונה במחלקת נוער. עוסקת באמנות שנים רבות, בעיקר מציירת בשמן על קנבס. הציגה תערוכה בשנים שחיה בארה"ב בסן פרנסיסקו.
  • אורן עילם
    אמן מרחב ציבורי ומעצב תעשייתי בוגר בצלאל. עוסק בין היתר באמנות במרחב הציבורי הכוללת הטמעת טקסטים וטכנולוגיה במרחב
  • אלעד לרום
    סיים תואר ראשון באקדמיה ריטפלד, הולנד  וב2010 תואר שני בתוכנית ההמשך של בצלאל, ירושלים. מלמד רישום לשנה א' במחלקת אמנות באקדמיה לעיצוב ואמנות בצלאל, ירושלים. אמן יוצר, פעיל, מציג ועובד בסטודיו בתל אביב
  • נורית וולק
    אמנית יוצרת בתחום הציור, האיור והבובנאות. מציגה בתערוכות בארץ ובעולם. מטפלת באמנות בעלת תואר מאוניברסיטת חיפה. בוגרת המחלקה לעיצוב גרפי במכללת ויצ"ו חיפה. מלמדת במכללה לחברה ואמנויות.
  • אריק ונטורה
    צייר ומעצב טקסטיל  (בוגר שנקר), מציג בגלריות בארץ ובעולם , בתחום הטקסטיל מתמחה בעיצוב שטיחים מודרניים. עובד עם חברות רבות באירופה. מלמד רישום וציור.
  • גילי נבות
    בוגרת המדרשה לאמנות, הציגה בתערוכות, מרצה מדריכה ומטפלת באמנות במגוון אוכלוסיות, בוגרת לסלי קולג'.
  • גל אברמובסקי
    מטפל באמנות. בוגר אוניברסיטת לסלי, מדריך ומרצה לטיפול באמנות במכללה לחברה ואמנויות. מטפל בילדים, מתבגרים ועוסק בהדרכת הורים. עובד בסקטור הציבורי וכן באופן פרטי, לאורך השנים עבד עם מגוון רחב של אוכלוסיות המתמודדות עם קשת של קשיים. מדריך בישראייד ומעביר סדנאות בארץ ובחו"ל. 
  • דפנה פריד
    בוגרת המדרשה לאמנות. בעלת סטודיו לאמנות, אמנית העוסקת בציור ובפיסול. עובדת כמדריכה ומלווה אנשים בתהליכי חיים וביטוי יצירתי אותנטי באופן קבוצתי ופרטני. הרצתה במדרשה למורים לאמנות כ-10 שנים במגמת "אמנות כמשקמת" טכניקות והגשת חומרים לאוכלוסיות עם צרכים מיוחדים ורגילים ומדריכת מטפלים באמנות.
  • טל שרון 
    מטפלת בביבליותרפיה; כותבת, עורכת ומפיקה סיפורי חיים (ביוגרפיות); אמנית יוצרת - ציור ופיסול במגוון טכניקות. בעלת תואר ראשון בתולדות האמנות ותואר שני ביבליותרפיה, אמנית פלסטית פעילה ומנחת סדנאות
  • יפה פולק
    מטפלת באמנות MA מדריכה, מנחת קבוצות, מלמדת במכללה האקדמית לחברה ואומנויות
  • מאור ג'ראד
    מטפל באמנות בוגר המכללה לחברה ואומנויות, אמן פימו. מטפל בילדים ונוער בסיכון במסגרת פנימיית רווחה בת"א ובקליניקה פרטית.
    מתמחה בפסיכותרפיה יונגיאנית. בשנים האחרונות מציג ומוכר עבודות חימר פולימרי במדרחוב האומנים של נחלת בנימין.
  • מיה גרונר שמאי
    מטפלת באמנות ויוצרת. עובדת במסגרות טיפוליות שונות עם בני נוער וילדים, לקויות למידה, הרצף האוטיסטי והפרעות רגשיות.
    מוכרת במשרד הביטחון בעבודה טיפולית עם משפחות השכול. 
    בעלת סטודיו לטיפול באמנות בקיבוץ משמרות.
    מלמדת במכללה האקדמית לחברה ואמנויות במסגרת החוג לתואר שני בטיפול באמנות.
    מדריכה סטודנטים/יות בסמינרים הקליניים, בשנות הפרקטיקום והסטאז'.
  • מיכל לב 
    דוקטורנטית ואשת מחקר בתחום הפסיכולוגיה והטיפול באמצעות הבעה ויצירה באוניברסיטת לסלי, קמברידג', ארה"ב. פסיכותרפיסטית זוגית ומשפחתית, מדריכה מוסמכת בטיפול באמנות, ומרצה במכללה האקדמית לחברה ואמנויות וחוקרת את נושא האינטימיות בשיטת מחקר איכותנית מבוססת אמנות, בשיתוף והנחייה של פרופ' שון מקניף
  • סיון הר צבי
    מטפלת באומנות .M.A. מרצה במכללה האקדמית לחברה ואומנויות. עובדת במרכז לגיל הרך של השרות הפסיכולוגי ובקליניקה פרטית בהוד השרון. מנחה סדנאות יצירה וקבוצות טיפוליות לנשים. מדריכה מטפלים בתחילת הדרך.
  • ענת וולף
    מטפלת באמנות MA + פסיכותרפיסטית. מדריכה ומנחה במכללה האקדמית לחברה ואמנויות. מטפלת במרכז לגיל הרך, בשירות הפסיכולוגי בעיריית רעננה. מטפלת בילדים, מבוגרים ומשפחות בקליניקה פרטית. מנחת קבוצות. מעבירה סדנאות יצירה בחמר, צבע, גרוטאות וגבס, המשלבות עבודה חוויתית תוך התייחסות אל החומרים ככלי טיפולי. אמנית הדפס רשת.
  • ענת עין דור
    בוגרת תואר ראשון באמנות פלסטית ב Corcoran school of art ,Washington D.C, ובוגרת תואר שני בתרפיה באמנות  ב Pratt institute N.Y
    ענת היא אמנית פלסטית קונספטואלית ,יוצרת ומציגה בתערוכות יחיד וקבוצתי, משוררת -פרסמה  2 ספרי שירה. מטפלת במגוון אוכלוסיות, מנחת סדנאות, ומרצה במכללות.
  • פזית דושי
    מאיירת, מטפלת באמנות, פסיכותרפיסטית, מדריכה ומרצה במכללה לחברה ואמנויות
  • קרן שבתאי ארנון
    אמנית בוגרת בצלאל ומטפלת באמנות בוגרת לסלי קולג'.מטפלת בילדים ובמבוגרים בסטודיו בפרדס חנה. מרצה במכללה לחברה ואמנויות בתוכנית לתואר שני בטיפול באמנות ומנחה סדנאות למטפלים באמנות ולקהל הרחב
  • רויטל טוריסקי
    אמנית יוצרת ומטפלת באמנות. בוגרת תואר ראשון במדרשה לאומנות, לימודי המשך ברישום וטכניקות בbeaux-art בפריז. הציגה בתערוכות יחיד וקבוצתיות בארץ ובעולם. רויטל הינה מוסמכת לסלי קולג' כמטפלת באמנות בילדים ומתבגרים במסגרת החינוך המיוחד והפרטית, מנחת קבוצות ילדים ומתבגרים ומנחת סדנאות
  • רינת פודיסוק רייזנר
    בוגרת המדרשה לאמנות למורים ברמת השרון, ובוגרת השתלמות אצל יאן ראכוונגר ופיליפ פרלסטין. בעלת סטודיו פעיל בתל-אביב, מציגה בתערוכות יחיד ותערוכות קבוצתיות רבות בארץ. לימדה במשך שנים במוזיאון תל אביב לאומנות, במדרשה לאמנות למורים ובחוג לעיצוב פנים במכללה למינהל.
  • שבי מדזיני
    מטפלת באמנות, פסיכותרפיסטית, מרצה בכירה במכללה האקדמית לחברה ואמנויות.
  • שירה פרידריך
    מטפלת באמנות M.A,  בוגרת המכללה לחברה ואמנויות. מטפלת בילדים ונוער בסיכון במסגרת פנימייה, ובמכון פרטי לבריאות הנפש. מנחת קבוצות פוטותרפיה ואמנות לנערות ולנערים בסיכון. בוגרת לימודי פוטותרפיה בסמינר הקיבוצים ובביה"ס חשיפה של האונ' הפתוחה – פוטותרפיה במצבי טראומה. בהכשרת פסיכותרפיה ARTCBT
  • שרון גוברג
    מטפלת באמנות בוגרת המכללה לחברה ואמנויות. מעצבת מוצר בוגרת HIT. עובדת בבי"ס לילדים עם קשיים רגשיים ונפשיים ובמרכז רקפת. עוסקת באמנות במגוון חומרים

  • שרון פפאי
    בוגרת לסלי קולג', מטפלת באמנות בילדים ומתבגרים ומדריכה בטיפול באמנות.
    במהלך שנות עבודתה צברה שרון ניסיון רב בטיפול עם ילדים ומתבגרים שחוו טראומה, אובדן, יתמות  ושכול ופגיעות מיניות.  בנוסף עוסקת שרון  בנושאים נוספים כגון: הילד המחונן, הילד המאומץ,  ילדי ומשפחות אומנה.

השלמת שעות אמנות: תמונה שווה אלף מילים 

 הצטרפו אלינו...

אספנו צילומים מהשיעורים להשלמת שעות אמנות, כדי שתוכלו להתרשם ממה שמתרחש אצלנו בימי שישי בבוקר.
אם ברצונך להשלים שעות אמנות לטובת תואר שני בתרפיה באמנות, או אם מעניין אותך להיחשף לקשרים שבין הנפש לאמנות, והאפשרות ליצור שינוי באמצעות האמנות.
אנו מזמינים אותך להצטרף אלינו לאחת מהמכינות.

IMG-20150501-WA001311IMG-20150301-WA0002IMG-20150406-WA0059

 
 
 
הצצה אל השיעורים והסדנאות להשלמת שעות האמנות

תמונה של בובות

היכנסו לגלריות שלנו כדי לצפות בתמונות נוספות מתוך הסדנאות:

סדנת Play עם האמן טל ברויטמן 

סדנת רישום עם רן בר לב 

תנו לי קצת מהנוזל נוזל הזה עם שבי מדזיני 

צבע ובגדול עם רינת פודיסוק רייזנר 

untitled עם רוני ששון 

סדנת 'נוף מופשט מנייר' בהנחיית ד"ר לב מיכל

השלמת שעות אמנות לטובת התואר השני בטיפול באמנויות - צרו קשר

יש למלא את הטופס הבא, ונציג יצור איתך קשר לרישום ולהסדרת התשלום.

    מסלול

     

     

    מוזמנים לצור קשר עם מחלקת ייעוץ והרשמה טלפון: 09-8656501 שלוחה 1

    ארועים קרובים